Мимы – актеры, действующие в жанре пантомимы. Пантомима – форма мимического искусства, в котором содержание сценки передается при помощи яркой мимики, говорящих движений тела, символичных жестов.
Мимы способны передать историю человека без слов, умеют плакать без единой слезинки и беззвучно смеяться. Каждый из нас с первых секунд угадывает то, о чем говорят жесты, мимика и тело актера.
На сегодняшний день мимы являются одной из популярнейших форм развлечения в event-индустрии. Аниматоры в образе мимов создают атмосферу праздника, привносят особую изюминку на любое событие. Мимы – выразительная и колоритная часть программы на концертах, свадьбах, корпоративных вечеринках и самых разных по характеру мероприятиях.
Актеры работают как в классических черно-белых образах, так и в образе забавных шутов, двойников. Актеры могут превращаться то в неподвижные статуи, то во взбалмошных шутников. Мимы способны мастерски передать любую тематическую атмосферу праздника, добавить мероприятию творческую динамику и прекрасно развлечь гостей интерактивными шоу.
Среди жанров пантомимы, исполняемых этими пластичными актерами, – пародии, репризы, спектакли, пластические миниатюры, зарисовки. Выступления могут содержать разноплановые номера, готовые программы. Мимы также с легкостью исполняют любые номера по задумке заказчика.
Смена образов, пластика, импровизация – актерское мастерство мимов увлекает зрителей в загадочный мир пантомимы, зарождение которого относится к эпохе античности в Греции (греч. panи mimos – подражатель). Появился этот жанр среди народных масс, вскоре получив литературную обработку у греческих колонистов в Сицилии и на Юге Италии. После этого интерес к жанру пантомимы стал наблюдаться и среди образованных верхов. Пантомимы занимали одно из приоритетных мест на римской сцене.
В средние века церковь запретила театр пантомимы, однако этот жанр продолжал существовать в искусстве странствующих скоморохов, мимов, менестрелей. Возродилась пантомима лишь в 16-18 веках в комедии масок (дель арте) у бродячих итальянских актеров.
К слову говоря, основанные на мимике формы искусства существовали и в восточной культуре. Например, в японском театре Кабуки важными атрибутами являлись язык поз и грим (для придания персонажу необходимой стилистики).
В индийских танцах сюжет передавался ритмичными телодвижениями, эмоциональными жестами, что свидетельствует о некоем присутствии жанра и там. Искусство движения было важной частью также китайского театра, актеров которого обучали красивым жестам с детского возраста.
Большой вклад в развитие жанра внес французский мим – Жан Батист Дебюро, сыгравший роль Пьеро в пантомиме Арлекин-лекарь, который впоследствии стал классическим примером пантомимы.
Пожалуй, одним из самых непревзойденных актеров-мимов был и остается Чарли Чаплин, известный своим мастерским владением «языком тела». Великим мимом признан также Марсель Марсо, выдающийся французский актер, который всего за 4 минуты сумел безмолвно поведать о жизни человека, придав представлению глубокий философский смысл.
Россия также внесла свою лепту в развитие этого искусства. В стране работает студия пантомимы, выпускник которой, Вячеслав Полунин, основал знаменитый театр клоунады «Лицедеи».
Мимы способны наполнить мероприятие атмосферой веселья и радости, поднять настроение присутствующим и удивить забавными сценическими образами. Актеры-мимы могут сослужить прекрасным дополнением к празднику или же искусно превратиться в центр всеобщего внимания.
